Le Frac Réunion (Fond Régional d'Art Contemporain) a contacté En Quête Prod pour réaliser la captation vidéo de l'intervention de Paul Ardenne à l'école supérieure des beaux-arts de la Réunion (ESBAR), tous les matins, du lundi 8 au vendredi 12 février 2010.

Paul Ardenne est un critique d'art et muséologue français, spécialisé dans le domaine de l'art contemporain, de l'esthétique, de l'art vivant et de l'architecture. Il collabore depuis 1990 à des revues telles que Art Press ou encore Beaux-Arts Magazine.

Nous avions déjà filmé Paul Ardenne en mai 2009, lors de la conférence qu'il donna sur l'art In Situ aux Beaux-Arts de la ville du Port en compagnie de plusieurs artistes dont Daniel Buren, Tadashi Kawamata, Betty Bui, Jace et Louis Pavageau. Cette conférence étonnante a été entièrement retranscrite et fera partie du DVD "Quand l'Art donne le tempo !" bientôt en vente sur ce site.

Jour 1

Paul Ardenne s'est employé ce matin à définir ce qu'est l'art Contemporain.  Pendant 3h, il a fait un historique des différents  mouvements artistiques du 20ème siècle qui ont eu un impact particulier sur le monde de l'art.

Au niveau de la captation vidéo, la lumière dans la salle de conférence des beaux-arts n'était pas du plus belle effet. Nous essayerons demain matin de voir s'il est possible "d'allumer" un peu plus Paul Ardenne sur son profil gauche.

Jour 2

Aujourd'hui, Paul Ardenne a parlé de l'art dans les années 80 avec des artistes emblématique comme Pierre et Gilles, Basquia, Warhol ou encore Jeff Koons. Ce cours  est d'une très grande qualité par les propos mais surtout par sa manière d'expliquer simplement le travail des différents artistes de l'époque.

Il a été possible de régler la lumière du plafonnier pour éclairer d'une façon plus homogène, Paul Ardenne. L'effet est bien meilleur qu'hier. Nous en resterons là puisque la salle doit rester dans une semi-pénombre à cause des projections vidéos.

Jour 3  

Le cours d'aujourd'hui était centré sur les nouvelles façons de faire de l'art comme le travail  d'autoportrait de l'artiste Tracey Emin qui a créé une œuvre intitulée "Everyone I Have Ever Slept With 1963 - 1995" qui présente une tente avec inscrit à l'intérieur les noms de toutes les personnes avec qui elle a dormi (depuis son père jusqu'à ses  derniers partenaires sexuels). Cette œuvre fit grand bruit car on pouvait retrouver dans cette tente les noms de certains curateurs d'exposition très connus dans le monde de l'art !

Il a parlé aussi, entre autre, de l'artiste Alain Bublex qui créé des villes imaginaires mêlant fiction et réalité dans un ensemble à l’apparence de parfaite cohérence ainsi que  de Simone Decker et ses chewing-gum monumentales !

Paul Ardenne  nous a aussi gratifié d'un "Scoop" en nous parlant d'un concept qu'il a inventé tout récemment et qu'il a appelé "OANI" mais qu'il écrit "WANI", le terme voulant dire Œuvre Artistique Non Identifiée. Pour référence, il nous a montré le travail vidéo du sculpteur réunionnais Jean-Claude Jolet intitulé "Extrême dillution" que je ne peux pas vous expliquer puisque c'est un WANI !!!

Et soudain c'est le drame !!!!!

Après deux heures de cours magistrale, soudain toutes les lumières se sont éteintes !  Impossible de rallumer. Paul Ardenne se retrouve dans le noir avec comme seule source lumineuse l'écran vidéo derrière lui ! Pas terrible pour la captation vidéo ! Heureusement la minette branchée sur la camera permait un éclairage d'appoint permettant à tous les élèves de continuer à suivre le cours mais surtout à la caméra de continuer à le  filmer dans "d'assez bonnes conditions"

Jour 4

Aujourd'hui le thème du cours était sur la mise en forme du corps par des artistes  comme Ron Mueck créateur de sculptures humaines monumentales plus vraies que nature où Damien Hirst et son crane recouvert de diamants.

Mais c'est Spencer Tunick et ses photos de centaines de personnes complètement nues qui eut droit aux remarques les plus humoristiques de Paul Ardenne "Tout ça est un peu stupide mais que voulez-vous, les médias aiment ça !" et puis caricaturant une participante "ça donne un petit frisson dans ma vie de participer à ce genre de photo d'art et puis vous vous rendez compte, on s'est mis à poil avec mon patron !"

Jour 5

Pour ce dernier cours, Paul Ardenne nous parle de l'Art dans l'espace public avec la Commedia dell'arte très populaire au moyen age. Mais rapidement les pouvoirs en place ont eu besoin de contrôler cette expression publique qui bientôt fut claquemurée dans des lieux fermés. Ceci explique le besoin dans les années 1960  des artistes de "sortir des murs" et de réactiver les processions traditionnelles. Peter Schumann et son Bread and puppet ont marqués ces années là. C'est aussi Daniel Buren et ses outils visuel, ses célèbres bandes qu'il plaçait un peu partout sur les murs de Paris à cette époque. La liste est très très longue mais citons le groupe untel , Jenny Holzer ou encore Krzysztof Wodiczko.